BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Alfredo Vivarelli - ECPv6.0.9//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Alfredo Vivarelli
X-ORIGINAL-URL:https://alfredovivarelli.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Alfredo Vivarelli
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20170101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20230309T200000
DTEND;TZID=UTC:20230309T200000
DTSTAMP:20260911T144107
CREATED:20230304T201918Z
LAST-MODIFIED:20230304T202556Z
UID:2228-1678392000-1678392000@alfredovivarelli.com
SUMMARY:CINE: "MUERTE EN VENECIA"
DESCRIPTION:En un presente donde las películas y las series modelan y dominan los gustos de los espectadores\, la mención de una obra realizada medio siglo atrás\, ahuyenta a la mayoría de ellos. Los medios de comunicación\, con sus doctrinas basadas en la urgencia del presente como elemento definitorio y la negación de la memoria (salvo la pequeña que ellos cultivan fingiendo un interés que no tienen pero intentando mantener el «negocio» para «todos los gustos») de todo cine anterior al de los últimos años\, cumplen con su cuota de daño sobre todo un pasado deslumbrante donde lo artístico es visto como algo caduco\, aburrido\, sin atractivo porque «es lento» o «no pasa nada». \nPara los curiosos\, y porque no afirmar valientes\, que no se resignan a esta banal y manipuladora oferta\, existe la vía de la «navegación» en internet o algunos canales específicos y minoritarios (cine. ar\, Europa-Europa) para saciar sus inquietudes y apetitos por ese otro cine\, deslumbrante\, maravilloso y real. Que sigue esperando\, como la bella durmiente del cuento\, que alguien le despierte de la monotonía instalada. Los espacios alternativos son otra posibilidad de satisfacer estos apetitos. Y un Museo es hoy uno de esos paraísos para cinéfilos y buscadores del arte en general. Luchino Visconti (1906-1976)\, Gustav Mahler (1860-1911)\, Thomas Mann (1875-1955)\, cineasta y director de teatro y ópera\, compositor musical y escritor\, respectivamente\, están considerados entre los grandes artistas del Siglo XX y sus creaciones tuvieron un punto de encuentro en 1971 cuando se estrenó «Muerte en Venecia». Que fue desde aquel mismo momento tan aplaudida como vapuleada por la crítica\, aunque el apoyo popular fue mayoritario y el público sucumbió a sus dos horas de belleza y placer memorable para los sentidos. \nLa historia sitúa al protagonista\, prestigioso músico en horas bajas a causa\, tanto de un drama familiar como la vivencia de su propio envejecimiento. Llega a Venecia en busca de refugio y compostura para su alma herida y encuentra que casi nada es lo que esperaba: la ciudad está envuelta en un halo misterioso donde todos hablan en voz baja para no alarmar al resto\, pero que poco a poco va deviniendo en peste que se expande por canales y palacios decadentemente hermosos. En el hotel que se hospeda\, en la isla de Lido\, una familia de aristócratas ocupa su atención y Tadzio\, el joven bello del grupo\, comienza un insistente cruce de miradas con el señor mayor ( «…nunca deberías mirar de esa forma a un hombre como yo…»\, piensa el músico en uno de los tantos cruces con el efebo). Visconti plantea no solo la busqueda imposible del ideal de belleza\, sino otras cuestiones no menos complejas: el deseo y sus dificultades de verse realizado\, la decadencia de una clase social alta afectada por la Primera Guerra Mundial\, las nuevas clases emergentes que luchan por su lugar\, la sexualidad insatisfecha\, la plenitud del joven y la angustia de quien ya no lo es. Venecia presta su decorado inigualable\, recordándonos porque sigue siendo siendo una de las ciudades más deslumbrantes de la Tierra\, pero también su lado oscuro\, abyecto\, donde la podredumbre y los malos olores se intercambian con las fragancias de comidas\, trajes y perfumes exquisitos. Los ricos y los pobres\, lo bello y lo feo\, la bondad y la maldad\, todo y todos danzando al son de la extraordinaria música de Mahler y la fotografía del maestro Pasqualino de Santis (1927-1996)\, uno de los mayores fotógrafos italianos. El joven sueco Bjorn Andresen (1955) realiza su única aparición exitosa (filmó luego unos 30 trabajos pero no volvió a brillar) en cine y el enorme Dirk Bogarde (1921-1999)\, británico de flema\, dando vida a un destartalado espíritu alemán\, son las dos grandes bazas interpretativas del film. La diva Silvana Mangano (1930-1989)\, una de las grandes figuras emergentes después de la Segunda Guerra Mundial hasta su retiro a temprana edad\, completa el trío de protagonistas de esta película que no dejará indiferente a nadie. Porque tiene el valor de las grandes obras maestras y las posibilidades de aceptarla\, o también negarle. Una película fundamental que a medio siglo de su realización propone cuestiones contemporáneas para ser analizadas desde nuestra mirada actual. Y sacar conclusiones a la par de vivir dos horas del mejor cine\, el cine considerado como obra de expresión artística\, mucho más allá del puro y justo entretenimiento. Ese\, que poco a poco\, como en una nueva Dictadura de las emociones\, parece pero no logra tapar el inmenso bosque de imágenes que esperan\, una vez más\, ser recuperadas. \nMUERTE EN VENECIA / MORTE A VENEZIA / Italia- Francia-1971 / Director Luchino Visconti / Intérpretes Dirk Bogarde\, Silvana Mangano\, Bjorn Andrésen\, Marisa Berenson\, Romolo Valli / Basada en la novela de Thomas Mann / Color / En idioma original con subtítulos en castellano / Duración 2.05 minutos.
URL:https://alfredovivarelli.com/event/cine-muerte-en-venecia/
LOCATION:Museo López Claro\, Av. Mitre 410\, Azul\, Buenos Aires\, 7300\, Argentina
CATEGORIES:Cine fórum,Conferencia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://alfredovivarelli.com/wp-content/uploads/2023/03/Muerte-en-Venecia-3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20170906T200000
DTEND;TZID=UTC:20170906T200000
DTSTAMP:20260911T144107
CREATED:20170902T193347Z
LAST-MODIFIED:20171104T233737Z
UID:1079-1504728000-1504728000@alfredovivarelli.com
SUMMARY:CINE: "MI DULCE BEBÉ" (1985).
DESCRIPTION:El director y la protagonista de «BAGDAD CAFÉ»\, un gran suceso de los años 80\, realizaron antes otra película no menos estimulante: «MI DULCE BEBÉ» (Zuckerbaby\,1985). El clima. el estilo del realizador alemán\, ya tomaba forma en esta primera colaboración entre ambos\, donde se relata en tono de comedia (que gira con facilidad hacia el drama y luego regresa a la risa) la historia de Marianne\, una mujer de 38 años muy cargada de kilos y con una vida solitaria que se desarrolla entre un poco simpático trabajo y su casa\, lugar que utiliza para comer dulces y caramelos mientras se duerme frente a un televisor. En uno de sus diarios viajes conoce a Uber\, el joven conductor del subte en la ciudad de Munich. A partir de ese breve instante de enamoramiento fulminante\, la oronda dama se propone seducir al apuesto rubio. Y lo consigue. Lo que vendrá después será tan dulce como sus comidas hasta que la esposa del chofer regrese a la ciudad e intente poner las cosas en su lugar… \nPercy Adlon (1935\, Munich) debuta en el cine en 1980 y tras una serie de talentosas películas\, su nombre trasciende Alemania al rodar en EE.UU el film «Bagdad Café»\, que le dará reconocimiento global. Marianne Sagebrecht (1945)\, la protagonista de la misma\, es actriz de enorme popularidad en su país\, que también logra reconocimiento con este título ya clásico de la comedia de los años ochenta. \nEl director y la actriz consiguen dotar a sus criaturas de una enorme humanidad\, indagando en aspectos que rara vez son tratados en el cine comercial\, como ciertos oficios y trabajos que la gente realiza pero son despreciados o mal vistos por sus semejantes. O estados físicos como la obesidad sin caer en la burla obvia que desde siempre ha servido para ridiculizar a quienes no obedecen a mandatos estéticos enfermizos y predominantes en la cultura occidental. Al enfrentarse a ellos\, los humaniza y nos hace a nosotros espectadores\, reflexionar sobre el valor de ciertas imágenes. La actualidad no parece haber aprendido algo de toda esta enseñanza y ciertos mitos despectivos siguen aun latiendo con lamentable fuerza. Por esto\, la obra del realizador alemán es digna de ser tenida en cuenta\, recuperada y revalorizada. Su último trabajo hasta la fecha data del año 2010\, cuando se acercó a personajes de la vida real (y pasada): Freud\, Mahler y su mujer\, Alma. La actriz \, sin embargo\, no ha parado de trabajar\, aunque sus trabajos no sean tan visibles fuera de las fronteras alemanas. \n«MI DULCE BEBÉ» ( Zuckerbaby\, 1985) / Alemania / Director Percy Adlon / Intérpretes Marianne Sagebretch y Eisi Gulp / Hablada en alemán con subtítulos es castellano / Color / Duración 1h 20 minutos.
URL:https://alfredovivarelli.com/event/cine-dulce-bebe-1985/
LOCATION:CÍRCULO MÉDICO DE AZUL\, San Martín 691\, Azul\, Buenos Aires\, 7300\, Argentina
CATEGORIES:Cine fórum
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://alfredovivarelli.com/wp-content/uploads/2017/09/Sugarbaby-marianne-en-cama.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR