BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Alfredo Vivarelli - ECPv6.0.9//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Alfredo Vivarelli
X-ORIGINAL-URL:https://alfredovivarelli.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Alfredo Vivarelli
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20180101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20230309T200000
DTEND;TZID=UTC:20230309T200000
DTSTAMP:20260910T113443
CREATED:20230304T201918Z
LAST-MODIFIED:20230304T202556Z
UID:2228-1678392000-1678392000@alfredovivarelli.com
SUMMARY:CINE: "MUERTE EN VENECIA"
DESCRIPTION:En un presente donde las películas y las series modelan y dominan los gustos de los espectadores\, la mención de una obra realizada medio siglo atrás\, ahuyenta a la mayoría de ellos. Los medios de comunicación\, con sus doctrinas basadas en la urgencia del presente como elemento definitorio y la negación de la memoria (salvo la pequeña que ellos cultivan fingiendo un interés que no tienen pero intentando mantener el «negocio» para «todos los gustos») de todo cine anterior al de los últimos años\, cumplen con su cuota de daño sobre todo un pasado deslumbrante donde lo artístico es visto como algo caduco\, aburrido\, sin atractivo porque «es lento» o «no pasa nada». \nPara los curiosos\, y porque no afirmar valientes\, que no se resignan a esta banal y manipuladora oferta\, existe la vía de la «navegación» en internet o algunos canales específicos y minoritarios (cine. ar\, Europa-Europa) para saciar sus inquietudes y apetitos por ese otro cine\, deslumbrante\, maravilloso y real. Que sigue esperando\, como la bella durmiente del cuento\, que alguien le despierte de la monotonía instalada. Los espacios alternativos son otra posibilidad de satisfacer estos apetitos. Y un Museo es hoy uno de esos paraísos para cinéfilos y buscadores del arte en general. Luchino Visconti (1906-1976)\, Gustav Mahler (1860-1911)\, Thomas Mann (1875-1955)\, cineasta y director de teatro y ópera\, compositor musical y escritor\, respectivamente\, están considerados entre los grandes artistas del Siglo XX y sus creaciones tuvieron un punto de encuentro en 1971 cuando se estrenó «Muerte en Venecia». Que fue desde aquel mismo momento tan aplaudida como vapuleada por la crítica\, aunque el apoyo popular fue mayoritario y el público sucumbió a sus dos horas de belleza y placer memorable para los sentidos. \nLa historia sitúa al protagonista\, prestigioso músico en horas bajas a causa\, tanto de un drama familiar como la vivencia de su propio envejecimiento. Llega a Venecia en busca de refugio y compostura para su alma herida y encuentra que casi nada es lo que esperaba: la ciudad está envuelta en un halo misterioso donde todos hablan en voz baja para no alarmar al resto\, pero que poco a poco va deviniendo en peste que se expande por canales y palacios decadentemente hermosos. En el hotel que se hospeda\, en la isla de Lido\, una familia de aristócratas ocupa su atención y Tadzio\, el joven bello del grupo\, comienza un insistente cruce de miradas con el señor mayor ( «…nunca deberías mirar de esa forma a un hombre como yo…»\, piensa el músico en uno de los tantos cruces con el efebo). Visconti plantea no solo la busqueda imposible del ideal de belleza\, sino otras cuestiones no menos complejas: el deseo y sus dificultades de verse realizado\, la decadencia de una clase social alta afectada por la Primera Guerra Mundial\, las nuevas clases emergentes que luchan por su lugar\, la sexualidad insatisfecha\, la plenitud del joven y la angustia de quien ya no lo es. Venecia presta su decorado inigualable\, recordándonos porque sigue siendo siendo una de las ciudades más deslumbrantes de la Tierra\, pero también su lado oscuro\, abyecto\, donde la podredumbre y los malos olores se intercambian con las fragancias de comidas\, trajes y perfumes exquisitos. Los ricos y los pobres\, lo bello y lo feo\, la bondad y la maldad\, todo y todos danzando al son de la extraordinaria música de Mahler y la fotografía del maestro Pasqualino de Santis (1927-1996)\, uno de los mayores fotógrafos italianos. El joven sueco Bjorn Andresen (1955) realiza su única aparición exitosa (filmó luego unos 30 trabajos pero no volvió a brillar) en cine y el enorme Dirk Bogarde (1921-1999)\, británico de flema\, dando vida a un destartalado espíritu alemán\, son las dos grandes bazas interpretativas del film. La diva Silvana Mangano (1930-1989)\, una de las grandes figuras emergentes después de la Segunda Guerra Mundial hasta su retiro a temprana edad\, completa el trío de protagonistas de esta película que no dejará indiferente a nadie. Porque tiene el valor de las grandes obras maestras y las posibilidades de aceptarla\, o también negarle. Una película fundamental que a medio siglo de su realización propone cuestiones contemporáneas para ser analizadas desde nuestra mirada actual. Y sacar conclusiones a la par de vivir dos horas del mejor cine\, el cine considerado como obra de expresión artística\, mucho más allá del puro y justo entretenimiento. Ese\, que poco a poco\, como en una nueva Dictadura de las emociones\, parece pero no logra tapar el inmenso bosque de imágenes que esperan\, una vez más\, ser recuperadas. \nMUERTE EN VENECIA / MORTE A VENEZIA / Italia- Francia-1971 / Director Luchino Visconti / Intérpretes Dirk Bogarde\, Silvana Mangano\, Bjorn Andrésen\, Marisa Berenson\, Romolo Valli / Basada en la novela de Thomas Mann / Color / En idioma original con subtítulos en castellano / Duración 2.05 minutos.
URL:https://alfredovivarelli.com/event/cine-muerte-en-venecia/
LOCATION:Museo López Claro\, Av. Mitre 410\, Azul\, Buenos Aires\, 7300\, Argentina
CATEGORIES:Cine fórum,Conferencia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://alfredovivarelli.com/wp-content/uploads/2023/03/Muerte-en-Venecia-3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20180704T170000
DTEND;TZID=UTC:20180704T170000
DTSTAMP:20260910T113443
CREATED:20180701T015656Z
LAST-MODIFIED:20180701T015656Z
UID:1457-1530723600-1530723600@alfredovivarelli.com
SUMMARY:CINE: "DIRÉ TU NOMBRE" (2016).
DESCRIPTION:Una historia de amor en escenario de guerra. Amor y guerra\, dos palabras que han dado pie a incontables películas a lo largo de la Historia del Cine. Conflictos de tiempos pasados\, desde la Edad Media hasta la Segunda Guerra Mundial\, Vietnam\, Medio y Cercano Oriente\, se encuentran en títulos apreciados por público y crítica tanto como otros completamente ignorados. «Diré tu nombre» es un film reciente que no tuvo buen recibimiento cuando llegó al Festival de Cine de Cannes 2016 y que en Argentina no se estrenó en salas comerciales. Sin embargo se trata de una obra a reivindicar mas allá de algunas deficiencias. Que las tienen a montones otras películas que sin embargo gozan del beneplácito de los llamados «críticos». Término tras el cual se esconden a menudo personas que solo por tener la posibilidad de publicar en un medio\, se consideran portadores del «título». Esta obra es el quinto largometraje que ha rodado Sean Penn (1960)\, emblemático actor de Hollywood que ha compatibilizado su labor artística con la militancia política y el compromiso humanitario en diferentes causas a lo largo del planeta. Su faceta de realizador consta de cuatro films notables que preceden al actual y todos interesantes\, Destacan el primero y el cuarto\, «Bajo la misma sangre» (1991) con Viggo Mortensen y Charles Bronson y «Hacia rutas salvajes» (2007)\, que narra la historia de un hombre joven que se aleja de la civilización en busca de su propio yo. En esta ocasión\, El director se acerca a conflictos bélicos en el África actual y a la inmersión en ellos de médicos que pertenecen a ONG dispersas en zonas de guerra. Es muy complejo desde Occidente comprender la cuestión africana\, un continente que desde la llegada de los colonizadores europeos ha sido pasto del saqueo mas salvaje y desprecio por sus habitantes\, siempre mirados desde la soberbia «civilizada» como seres inferiores y por tanto así tratados. El presente no parece haber mejorado mucho esa imagen distorsionada que tenemos sobre ellos. Un presente plagado de conflictos en los que diariamente sigue muriendo gente ante la impasibilidad del llamado mundo progresista. Que utiliza los enfrentamientos regionales\, a menudo entre tribus ancestrales\, para armarlos hasta los dientes generando la gran economía de las armas\, una de las mayores industrias del mundo actual. Mientras tanto\, todo lo que huela a exportable\, es saqueado sin piedad por las multinacionales que se esconden tras fuertes nombres de reputación global. En ese contexto\, Penn rueda su film que narra la relación entre dos médicos que ponen sus cuerpos y profesiones al servicio de los mas desgraciados: las victimas civiles que padecen las consecuencias de estas miserias ejecutadas desde el poder mas alto. En un país de la costa atlántica africana se lucha despiadadamente\, enfermos y heridos no dejan de llegar al campamento de refugiados donde actúan los profesionales. Entre dos de ellos\, una historia de amor paralela a la realidad del lugar. El compromiso social se mezcla con las intenciones particulares y genera otra conflictividad\, bajo la mirada compasiva del director\, quien regresa al lugar que mas le atrae: el de los sentimientos humanos. Una posibilidad como espectadores de reflexionar sobre temas que los grandes medios escamotean a la opinión pública generando la sensación que tales conflictos no existen. Cuando ocurre todo lo contrario: «que brillan por su ausencia». El actor español Javer Bardem y la actriz de origen sudafricano Charlize Theron dan vida a los protagonistas. Dos interpretes que compatibilizan el atractivo físico con un enorme talento actoral. El cineasta comprometido se convierte en maestro de ceremonias de una danza donde se entrecruzan realidades siempre vigentes: el amor\, el odio\, el dolor\, la generosidad\, el compromiso\, la defensa de las personas mas vulnerables\,la infancia…la guerra. El Cine deja testimonio y el espectador decide. La reflexión está casi asegurada. \n«DIRÉ TU NOMBRE» (The Last Face\, 2016) / EE.UU / Director Sean Penn  /Intérpretes Javier Bardem\, Charlize Theron\, Jean Reno\, Mark de Villiers\, Brandon Philipps / Color / Hablada en inglés con subtítulos en castellano / Duración 2h 10 minutos.
URL:https://alfredovivarelli.com/event/cine-dire-tu-nombre-2016/
LOCATION:Centro de Inv. y Psgr.de la Fac. de Derecho de UNICEN\, Bolívar 481\, Azul\, Buenos Aires\, 7300\, Argentina
CATEGORIES:Cine fórum
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://alfredovivarelli.com/wp-content/uploads/2018/07/Cine-actual-Dire-tu-nombre-gde.png
ORGANIZER;CN="UNICEN%2F%20VIVARELLI":MAILTO:alfredovivarelli@gmail.com
END:VEVENT
END:VCALENDAR